2008年6月17日火曜日

五感で感じ考えよう

教員免許更新講習プログラム開発事業として文科省の助成による講座です。
主催 京大博物館+京都造形芸術大学
場所 京都大学博物館
全3日間のうちの水野担当分は、6月7日(土)(第1日目)の最初の2時間です。
受講者は、小学校の先生15名でした。

●プログラム
「五感で感じ考えよう」京都造形芸術大学 水野哲雄
身近な見慣れたものをいつもとは少し違う遊び心をもったアートの視点で感じてみます。目に見える形にすることで、具体的なものと想像的なものとの交感が、遊びと学びを結びつけて感じ・考えることの幅や奥行きを与えてくれることに気づきます。

キーワード;五感、身体感覚、具体と想像、ことばとイメージ、あそびとまなび

進行
10:00 はじめに;アートは身体全体で感じることからはじまる。
導入 身体感覚の気づき;
準備・材料;古新聞紙1部/人、色鉛筆、
WS <新聞紙をシワクチャに>;新聞紙を破らないようにシワクチャに揉み解していきます。拡げたり伸ばしたり、丸めたり、揉んだり、など、など、紙の感触を楽しみながら、段々感じが柔らかく、暖かく変化します。適当なところで隣の人の新聞紙と交換してみましょう。感触はどうでしょうか?
WS <新聞紙の文字探し>;一文字を決めて文字を色鉛筆で塗りつぶしていきます。
ここでは、<読む>と<見る>の違い、探すという見方、目の動き、などを感じてみます。二つ目の文字は、また違う色で塗りつぶしてという具合に紙面に色が埋まっていきます。
WS <新聞紙で音づくり>;最後に新聞紙からどんな音が出せるでしょうか?
楽器にみたてて擦ったり、破ったり、揉んだり、叩いたり、一気に押しつぶしたりなど、いろんな音を出してみよう。慣れてきたら発表です。ひとりづつ立って演奏よろしく音を奏でます。

次の段階は、<感じて考えよう>です。
休憩を兼ねて、キャンパスから小石を五つ拾ってきてもらいます。大きさは、手のひらに乗る程度の大きさです。かたち、色、感触などの変化あるものをできるだけ探してきてください。準備・材料;小石を5つ拾う、A4画用紙1枚/人
ws <小石を並べる>;
五つの小石をよく見てA4画用紙の上に置きます。まずは好きなように。
それぞれの置き方に理由を聞きます。「なんとなく」、「収まり具合から」、画面に対しての場の意識と石の布置関係は、あたかも石庭のようです。
1、それでは、「小さな石から大きな石へ」という関係が見えるように配置してください。
2、次に、「背の高い石から低い石へ」の関係が見えるように配置。
3、「濃い色から薄い色へ」の配置です。
4、最後に各自で何らかの関係を決めて配置してください。
  さて、それぞれの石の配置からどんな関係にあるかわかりますか?
ここでは、感覚的なものとルールというか、意識というか、人為的なかかわりといったことを考えて見ます。アートはなによりも人為性にあります。それは、石を規則的に並べただけでも人為性を感じ取ることができます。


最後の段階は、物理的な重力を感じて考えようです。
ws <ハリガネマンでバランスポーズ>
準備・材料;30㎝ほどの結束線(ハリガネ)3本/人、A4画用紙1枚/人、
三本のハリガネでヒト型をつくります。
一本目で頭と胴体を、二本目で両腕と肩を、三本目で両足と腰です。
次に、関節をつけます。下から、足首、膝、腰、肩、肘、手首、そして首です。
このヒト型をバランスをとって立たせましょう。
コツは、土踏まずを軽くつくることです。そして、ゆっくりと静かに前後のバランスをポーズでとることです。その際、必ず関節部を持って変形させます。
うまく立ったら、手に鉛筆や消しゴムなどを持たせてみよう。
さらに、実際の人間は、頭が重いです。頭部に小石をはめ込んで立たせてみてください。チャレンジです。
バランスよくたったヒト型は、その仕草に緊張感があって、とても美しいものです。合理性や目的にあった形は、スキがありません。




まとめ;
アートは、<感じること>と<知ること>を深める人間の行為。
Body&Brain;身体と頭のキャッチボールの大切さ。
ARTはHEARTのかたち付け、HEARTがつながるとEARTHがみえる。
意の作用。五感から六根へ(耳鼻舌眼身意)「意」は、息、気に通じ意識として頭を刺激する。
12:00 終了

2008年3月25日火曜日

ワークショップのためのワークショップ

2008年度マンデープロジェクトでのベイシックワークショップのトライアル授業です

トライアル授業 プログラム1
 ベイシック・ワークショップ グループリーダー こども芸術学科 水野哲雄

■タイトル;ワークショップのためのワークショップ

■2008年3月26日(水) ■NA412 教室 ■対象 約65名(FA22,TA22,新入生21)

■目的;ベイシック・ワークショップの実施にあたり、その教育的指導内容を検討する。

■到達目標;ワークショップ手法の内容・方法・意義付けなどについてのそれぞれの役割のモチベーションを深め持つ。

■進行プラン
09:00 はじめのガイダンス
09:10 導入として;教室設営とアイスブレイク(グルーピング/8-10グループに)
09:30 ①「ことばの木」;ことばをモチーフにグループでイメージ・メイキング
10:00 グループ展示発表
10:20 休憩(10分)
10:30 ②「ストーリーをつくる」;イメージの文法
10:50 発表
11:15 ふりかえり/ふりかえりシート記入
11:40 午後のガイダンス
12:00 

■準備物(主催者)
□模造紙大の紙;10枚(グループに1枚)
□フリップ用紙;B3サイズ程度30枚(グループに3枚)
□筆記具;色マジック(グループに1セット)
□予備紙;A3コピー用紙100枚程度
□セロテープ、展示用磁石、ホワイトボード、等
□FA準備物;タイマー、笛・鐘、デジカメ、等
□参考資料

午後は、永原ゆりさんによる「マルサンカクシカク」のプログラム
トライアル授業 プログラム2
 ベイシック・ワークショップ グループリーダー 永原ゆり

■タイトル;マルサンカクシカク

■ 2008年3月26日(水) ■NA412 教室 ■対象 約65名(FA22,TA22,新入生21)

■ 目的、到達目標はプログラム1と同じですが、FAもTAも一緒になって新入生と同課題に取り組むことで、ワークショップ本来の楽しさを味わい、前期の授業にいかしていっていただければ、と思います。

■ 課題:一定視点からのみ成立するカタチを描く

■進行プラン
11:40 課題への導入
12:00 〜 13 : 00 昼休み
13 : 00 〜 14 : 50 グループで課題制作
新入生5〜6人で1グループ+TA 2名
残りのTAグループ
FAグループ
15 : 00 〜 15 : 30 発表
15 : 30 〜 16 : 00 ふりかえり/ふりかえりシート記入、あと片付け等

■準備物(主催者)
    カラーテープなど昨年度のWS授業に準じたものをセンターで手配済み。

■ 必要なもの
TA:デジタルカメラ、ビデオカメラなど手持ちのカメラメディア
FA:臨機応変の知恵


ワークショップのためのワークショップ
3月26日2008年 こども芸術学科 水野哲雄

「楽する」から「楽しむ」へ;
からだ全体で感じて考える基盤を鍛えよう


WSの指導メモポイント
1 時間のデザインを;適切な時間配分
  成果よりもプロセスを重視
  導入とふりかえりの時間は、必須
  材料、段取りの事前確認
  進行上の偶発、寄り道、展開を十分想定する
2 プログラムの内容と準備
  場所、道具類の準備と制約
  プログラムの単元を明確に
  プログラムの主旨とブレ、そして発展性を活かして
3 ワークショップの意義付け
  ワークショップという体験の意義;からだで感じ・考える、みんなとみんなで
  目標設定(単元)を明示、共有;<いま・ここ>を大切に
  気づきの引き出し;掘り下げ(タテ軸)と押し広げ(ヨコ軸)
  体験を意識化することで経験となる、そのための工夫を(表現と発表)
  他者を知ることで自己をしる;刺激しあう仲間関係に
4 制約意識の向上
  制約を発想の契機に
  Less is More.;少ないほど、多くの余地(想像)がある。
  失敗をおそれず、ナゼ失敗したかと材料にする;失敗しないとわからないこともある
5 成果の点検と評価
  ふりかえりは、必須の意識化(ことば化);他者との差異とシェア(わけもつ)、自分に気づくなど、ポジティブに発展させよう。
  成果は、人の評価ではなく自己点検・評価に;あらわし・伝えようとすることで見えてくる
  自己点検・評価のためのドキュメントを;記録、メモ、図、画、思いつき、想像、などをまとめる編集力を、ポートフォリオはドキュメント
6 その他

2007年12月6日木曜日

かくこと、その3




Ws03 <リズムでストローク>
;四拍子、三拍子、四分音符、八分音符、リズムでストローク
材料;A3コピー紙 1枚/人、描画材(クレパス、クレヨン、色鉛筆、等)


Ws04 <オノマトペでドローイング>
材料;八つ切り画用紙 1枚/人、描画材(クレパス、クレヨン、色鉛筆、等)

○サークルワークで手拍子を廻していく。リズムに変化をつけて。

<二音ことば>でリズム;<はな><あお><あか><そら>、、、

<三音ことば>でリズム;<あひる><かえる><からす><こいぬ>、、、

<オノマトペ>でリズム;<ざーざー><わいわい><くちゃくちゃ><ぐるぐる>、、、
声のリズム、ことばのリズム、これら感じを指揮者のタクトのように描画材につたえ、画面にアクションしてみる。

○表現行為はアクトとリアクションのキャッチボール。からだと気持ちの応答力。

Ws05 <リズムで廻し描き>
;
30秒ほど描いたら隣の人に廻していく。順次、一巡するまで繰り返すグループワーク。



2007年11月27日火曜日

かくこと、その2

Ws02 <文字を書くから画を描くへ>


めあてとして;書くと描くとの差異、頭と手のかかわりの変化を感じよう。
文字を書くときは、左脳が手を動かす。
スクリブルを描くときは、右脳が活発化する。
①まず、名前をひらがなで書く、
②次に、紙から鉛筆を離さないで連続して書くことで、ひらがなの手の動きへとむかう。
③手の動きに慣れてきたら、筆圧の変化や、まわしたり、はねたり、スピードの変化など、気持ちよく手を動かすことに集中する。文字として読めなくてもよい。
④最後に、みんなでリズムを合わせて、一気にかこう。


○「ことば」と「文字」と「声」の話。
ひらがなは、もともと、漢字をくずしてできたもの。それも筆と紙という材料・道具にマッチしてのカタチといえる。
抑揚感や線の動きは、声と息と意とが連動してできてくるものだといえる。
ここでは、文字と画のかくことの変化や違いなどを感じてあそぼう。

かくこと



Ws01 <スクリブル>
;頭を空っぽにして手を自由に画面上で動かす。
最初は逆手で、描画材はパス、色鉛筆など自由、
慣れてきたら順手、もしくは両手でスクリブル。

出来たものに名前をつける。
画から思いついたことばを画面に添える。

スクリブルの鑑賞から;画にことばを添えることで違って見えてくる。
画からの連想であったり、フト思い浮かぶことばであったり、画との対話のように感じるがままをことばにしてみよう。
アートはハートのカタチ付け。気持ち、気分、なんとなく、といった気の移ろいや流れのなかから意が引き出される。意は、息にあらわれる。
ゆっくりと息をはいて、吸うと身体の中に意が流れてくる。
カタチから意を汲み取る。息に沿って画面上を目がうろつくことで、視線の動きに意識が応答するようになってくる。
意をカタチにこめる。
もっとも即応できるカタチは、声だ。声は息の流れから生まれてくる。
あああ、う、え、そんからで、じゃきんと、ぼくぼけ、、、。
画面に応答する視線と息に応じて、声をだしてみると。

2007年11月22日木曜日

造形であそびとまなび;京都女子大学にて



造形表現とは?<はじめに>
<感じること>を<かたちにする>;これ、造形表現の基本。ちなみにすでにある<かたち>から、その<きもち>を感じ取ることを<鑑賞>と呼んでます。表現と鑑賞を分けてしまったところに現在の美術教育の問題があるように思うのですが、、、。

;to feel ⇔ to form この過程での気づき;それには、まずは感じることを拡げ深めなくては、そのためにからだをまずはときほぐそうと思います。
○表現は技術によって実現されるが、その技術は、表現欲求や内容、動機というモチベーションによって工夫され生み出される。
;表現というと技術が目に付きやすく、先立ちがちですが、実はこれが違うんですね。見る側の視点であって作る側の視点は、まず気持ちを動かすことなんですね
どのように?
ここでは、初めての出会いですから、自己紹介というか、挨拶代わりにまずは、手と口を動かしながら自分を振り返ってみます。







WS00 はじめに <私の人生グラフ>
;自己紹介として、誕生から現在に至る時間軸を横軸に、幸せと不幸せの縦軸に応じてグラフ化する。それぞれに吹き出しでコメントをつける。
めあてとして;記憶とイメージを図示、自身の一つの振り返り、



材料;A3コピー紙 1枚/人、描画材(クレパス、クレヨン、色鉛筆、等)

2007年11月20日火曜日

近況の予定と報告

予定;
12月8-9日 アートミーツケア学会の2007年度大会に参加します。
テーマは「臨床するアート」、会場は横浜BankART192です。
詳細は、http://artmeetscare.seesaa.net

12月14‐16日 全国アートNPOフォーラムin淡路島に参加します。
淡路島には、2003年のアートキッチンフェスティバル以来です。
洲本の市民工房も毎年元気に活動しているようです。
詳細は、http://awajishima-art-center.jp

報告;
11月17日に「キッズデザイン展2007inOSAKA」を観てきました。(そごう心斎橋)大阪府のものづくり支援課の大角さんらといろいろお話を伺いました。
キッズのためのデザインにとどまらず、キッズの視線を通すことで新たなデザインワークの広がりと深化を図りたいという主旨でした。
第1回のキッズデザイン賞には、モノ、場所、コト、リサーチ、などの多様な視点での評価と参加企業や団体、NPOなどの活動がありました。
今後、この視点はユニヴァーサル・デザインやインクルーシヴ・デザインなど、いろいろ関わりながらの大きなムーヴメントになって行く予感がします。
あまり、急がないで一過的なブームでの消費にならないことを祈ります。